¿Se debe educar al pùblico en Artes Escènicas?

Considero para iniciar que la palabra "Educar" es un tèrmino relativo y cuestionable, sobre todo si entendemos dicho tèrmino como sinònimo de moralizar, domesticar y programar. "Educar, no es el mètodo, sino es la relaciòn con el ser humano" dice Krishnamurti.

Visto desde la perspectiva de un artista, pensarìa que su intenciòn no es precisamente educar. El artista crea porque siente la necesidad de expresarse, simplemente. El pùblico reacciona frente a esta expresiòn. Para un creador escènico y sus interpretes, pienso, les debe ser gratificante o màs que eso, interesante escuchar las diversas percepciones e interpretaciones de su pùblico, porque es una forma de retroalimentar su energìa, su ego y su creaciòn. Sin embargo, una obra de arte no depende de un aplauso o aprobaciòn.

El arte, en general debiera verse como cuando se concibe un hijo, nace, crece, se reproduce y muere o como cuando se lee poesìa. La misma deja de pertenecerle al poeta para que el lector se apropie de ella y la transforme, la reinvente.

Para mi, el creer que se pueda, tenga o deba que educar la atenciòn del pùblico, no importando su condiciòn social, es muy dificil. Sobre todo porque somos un pueblo con faltas de otrografìa, al cual le interesa comer para sobrevivir que reflexionar acerca de su condiciòn. A pesar de ello, como creadores estamos y vivimos en el azaroso camino, de busqueda, de interiorizaciòn y de preparaciòn. Esto, considero es lo màs valioso de todo el proceso de investigaciòn y creaciòn escènica que hasta hoy hemos vivido.

Por eso estoy consciente de que como creadores a futuro, somos un instrumento que tiene el poder de transformar vidas a travès de nuestras creaciones y aùn cuando compitamos con la tecnologìa y la ràpidez del entorno, no significa que debamos subestimar al pùblico o nos impida el expresarnos. Asì que, la medida, para que el pùblico y el creador se enamoren y se encuentren en un mismo punto, una misma cita, un mismo lugar, un mismo camino y se reconozcan el uno al otro, es trabajar y mucho porque nunca es suficiente.

Con respecto al grupo de estudio y el proceso de investigaciòn sobre el referente de la muerte, tengo sentimientos encontrados. Me ilusiona por una parte con el simple hecho de que algunas escenas referidas han surgido de la propia experiencia y no precisamente a partir de los resultados de investigaciòn y me desilusiona por otro lado porque en dicha investigaciòn hemos obtenido informaciòn que yo en particular ya sabìa. Sin el afàn de desestimar lo que hemos logrado, quiero ver los alcances como aciertos y las carencias como oportunidades para hacer del montaje propuesto un gran momento en las vidas de todos los que nos involucramos.